相对而言，在中国画的各种不同表现形式中，花鸟画水墨大写意是最具有抒情性、创造性和艺术生命活力的(因形态特点的制约，大写意在山水和人物方面的成就远不及花鸟)。由于这种画法借助于书法的技术手段和审美特征，将原来画家的精神主体通过所画之物的人格寓意来展现的做法，位移于个性化的视觉形象及其表现过程来加以实现，从而完成了由“画什么”到“怎么画”的历史性转换，对此前绘画创作中所出现的规范化和趋同化的倾向，是一个有力的反拨，因此一经问世，便引起了强烈反响，以至很快便形成了以“扬州八怪”和“海上画派”为代表的写意花鸟的浩浩洪流。直到近现代，这股写意花鸟的洪流仍然汹涌澎湃，蒸蒸不息，成为画坛上的一道引人注目的亮丽景观。
然而近年来，伴随着社会文化语境的改变、展览模式的示范效应和立足于西方艺术本位的现代美术教育的普及，花鸟画中的写意精神和写意画法却逐渐淡薄了，萎缩了，在一些国家级的大型展事上，阔笔画风的写意花鸟有时竟成了难得一见的稀缺品种，而代之以大量工笔重彩的精细之作。但另一方面与之形成强烈反差的是，在一些民间艺术市场的“走穴”行为和各种“笔会”上，以大写意花鸟为幌子的粗制滥造之作却大行其道，极度猖獗。由于大写意的画法所强调的是“意”，其“逸笔草草”，脱略形迹的特点，排斥严格的可资比照的客观标准，于是便为一些不解笔墨玄奥，惟知草草涂鸦的欺世盗名之徒提供了可乘之机，败坏了大写意的形象和声誉。从某种意义上说，正是这两方面的原因，使得今天的大写意花鸟画遭遇到前所未有的困境。为了摆脱这种困境，使大写意走出或边缘化或粗鄙化的误区，重现昔日的雄风，人们进行了不懈的努力。这其中，被誉为是“用生命作画”的青年才俊陈鹏，便是具有代表性的一位。
陈鹏作品
陈鹏，鲁人，年出生。“家世无画学”，之所以醉心绘事，将丹青之道作为自己的毕生事业，益缘于天性得之。此处所谓“天性”，若移之禅学，便是一个人的“本心”。一般说来，人的天性或本心主要表现在两个方面：一、兴趣，二、悟性。在这二者中兴趣是第一位的，是原动力。没有兴趣，一切都无从谈起；而有了兴趣，则必然会付出更多的精力，投以更大的